Художник Ботичелли и его картины

Приветствую, друзья и читатели моего проекта по искусству. Этот пост из серии Известные художники. В отличие от других гигантов эпохи Ренессанса, творчество Сандро Боттичелли долгое время было незаслуженно забыто. Сложно сказать, почему долгое время художник Ботичелли не воспринимался ценителями живописи, как самостоятельная фигура. Удивительно, ведь это был самобытный живописец, чье творчество не похоже на других художников того периода! Может эта самобытность и сыграла с гением злую шутку. А может всему виной разочарование в собственном творчестве, которое охватило Боттичелли под влиянием проповедей Савонаролы.

Некоторые источники утверждают, будто он даже собственноручно сжёг на «костре тщеславия» одну из ранних и любимых своих работ. Возможно искусство так «отомстила» за предательство — забвением. Сейчас имя Боттичелли звучит наравне с именами Рафаэля и Микеланджело. О славе его говорит даже существование сорта флокс — «СандроБотичелли» и огромные тиражи выпускаемых каждый год репродукций его картин.

Родился Боттичелли, в 1445 году во Флоренции, на одиннадцатом году правлении Козимо Медичи, основателя рода, сыгравшего важную роль в жизни живописца и в судьбе всего итальянского Возрождения. Родился в семье зажиточного, но небогатого ремесленника. Настоящим его именем было АлессандродиМарианодиВанниФилипепи, но в историю он вошёл под прозвищем Боттичелли. Откуда оно появилось так и осталось неясным.

После недолгой учёбы в латинской школе, он был отправлен с мастерскую крестного отца для обучения ювелирному делу и там впервые познакомился с рисованием. Очень быстро живопись увлекла его настолько, что ни о какой профессии ювелира мальчик и не вспоминал. В пятнадцать лет он становится учеником фра Филиппо. К сожалению, через несколько лет тот вынужден был уехать из города и Боттичелли переходит в мастерскую Верроккьо. Все годы ученичества, он много и плодотворно трудился над различными изображениями Богоматери, пока, наконец, не получает свой первый заказ. Эта первая Мадонна Ботичелли, больше известная как «Мадонна Воспитательного Дома», после которой его признают, и заказы начинают поступать регулярно. Платят немного, но и картины СандроБотичелли не отличаются заметной оригинальностью — они слишком напоминают работы его первого учителя. Постепенно его мастерство растёт и все больше в них начинает чувствоваться рука самого Боттичелли.

Он получает первый свой заказ: изобразить одну из четырёх добродетелей — Силу. Заказ на самом деле был на все четыре картины, но флорентинцы никак не могли решить, какому художнику его поручить. В результате решили поделить, устроив тем самым своеобразное соревнование. И Боттичелли его выиграл, написав картину намного превосходящие творчество соперников, но другие живописцы её не приняли. Зато его приняли в доме семейства Медичи. И пусть это было всего лишь полчаса ничего не значащих бесед, но на художника буквально посыпались заказы, в том, числе и от рода Медичи. Одним из таких, стал заказ на изображение обнажённой языческой богини Венеры. Верующий и благочестивый художник не сразу согласился написать столь скандальную картину, но сложность замысла захватила Боттичелли. Так на свет появилась знаменитая «Весна», основанной на мифологических мотивах. После этого, как бы извиняясь перед Богом за свой грех, он пишет для Оньиссанти великолепного «Святого Августина».
Мастерство в изображении святых и Богоматери отмечают в Ватикане и зовут художника в Рим участвовать в росписи Сикстинской капеллы. Он работал с такими мастерами как Перуджино, Синьорелли иГирландайо. Фрески, выполненные им, «Искушение Христа», «Наказание восставших левитов» и «Юность Моисея» считают вершиной его творчества.

Вернувшись во Флоренцию, он пишет другие картины из своего мифологического цикла — Венера и Марс, Паллада и Кентавр. Но самой лучшим и известным произведением их этого цикла стала картины СандроБотичелли «Рождение Венеры», которая была написана в 1484 году. Прекрасная аллегоричная картина, каждый из элементов композиции наделён особым смыслом. Особенно интересна связь с символами иконографии тонко обыгранная художником. Например, раковина, в которой Венера плывёт, в Древние века символизировавшая сексуальность и плодородие, позднее стала использоваться в иконах при изображении Богоматери и означала чистоту и непорочность. Соединение всех этим мотивов делает картину удивительно аллегоричной.

Затем, вслед за многими флорентинцами, Боттичелли попадает под влияние проповедей Савонаролы и порывает со всем своим творчеством, связанным с языческими мифами. В последствие он создаёт глубоко религиозные картины «Покинутая», «Благовещение», но постепенно слава одного из лучших живописцев Италии покидает его. Во Флоренции уже появился Микеланджело и новая откровенная манера живописи. Сандро Боттичелли перестаёт быть востребованным. Он ещё пытается сопротивляться эпохе: пишет «Христа в Гефсиманском саду», «Чудеса святого Зиновия», но постепенно осознает, что время его безвозвратно ушло. Умер он в нищете, абсолютно незаметно, как раз в то время когда Микеланджело расписывал свод Сикстинской капеллы.

На закуску:

http://arina-tour.ru — экскурсии по искусству в Санкт-Петербурге.

И ещё... Очень любопытный и познавательный сайт — kill all hippies. Посвящен культуре хипстеров и не только.