Альбрехт Дюрер — биография, история, картины

Приветствую, друзья и читатели моего арт-проекта! Статья эта из серии Известные художники. Всю свою жизнь Альбрехт Дюрер мечтал стать добропорядочным бюргером и добиться признание в родном Нюрнберге. Но злая ирония судьбы! Почтенные лавочники, купцы и ювелиры никак не хотели принимать в своё общество этого великого живописца и графика, свысока поглядывали на его творчество и искренне считали человеком несерьезным. А ведь Дюрер оставил огромное творческое наследие, сопоставимое, пожалуй, только с тем, что оставил после себя Леонардо да Винчи. Он трудился целыми днями без отдыха и выходных. Жаль только, что за всю свою жизнь ему не удалось превратить свой нелёгкий труд в звонкую монету. Нет-нет, он не был нищим, но его огромный талант и великолепный труд соплеменники недооценивали. Всю свою жизнь Альбрехт Дюрер, биография которого наполнена высочайшими достижениями в живописи, так и не смог преодолеть это отчуждение.

В доме ювелира, прибравшегося в Нюрнберг из Венгрии, в 1471 году родился мальчик. Как и любой ребёнок того времени, с детских лет он начинает постигать основы семейного ремесла, но ему хотелось другого. Будущий великий художник Дюрер целыми днями пропадал в соседней мастерской местного живописца Вольгемута. Как ни старался отец победить это увлечение, но все оказалось напрасно, талант художника все явственней проявлялся и в пятнадцать лет Альбрехта отдали в ученики живописцу.
Очень быстро он научился всему, что мог ему дать Нюрнберг и, получив отцовское благословение, отправился странствовать. Во время своего путешествия, он задержался в Базеле и создал первый свой шедевр — иллюстрации к знаковой поэме «Корабль Дураков» Себастьяна Бранта. При этом он настолько увлекается работой и дал волю фантазии, что автору поэмы даже приходиться менять текст, чтобы он соответствовал гравюрам Дюрера. Здесь же он узнает, что женится на девушке выбранной ему родителями, и по настоянию отца рисует для неё свой «Автопортрет с чертополохом».

В 1494 году Дюрер возвращается на родину для женитьбы, но очень быстро не выдерживает семейной жизни с супругой, которая совершенно не интересуется живописью, и убегает в Италию. Бегство ускорила чума, пришедшая в этом году в город. Но не она, а удушливая атмосфера в доме новых родственников заставила его бросить молодую жену в поместье её родителей, а самому отправиться в Венецию. Здесь он знакомиться с работами итальянской школы живописи, с прекрасными образцами итальянских гравюр, это был последний университет Альбрехта Дюрера, через год он возвращается на родину уже сформировавшимся мастером.

Он открывает свою мастерскую, которая занимается выпуском ксилографий по его рисункам. Они очень быстро распространяются по всей Германии, а серия гравюр на дереве «Апокалипсис» приносит европейскую славу. Но вопреки его ожиданиям гравюры не приносит много денег, тогда он решает заняться портретной живописью. Кроме всего прочего рисует Дюрер автопортрет, на котором изобразил себя в венецианском костюме. Это была злая шутка, в Нюрнберге он считался простым ремесленником и не имел права на подобное одеяние. Несмотря на несомненный талант и великолепные портреты (самые известные из которых портреты Креля и Тухеров), живопись тоже не приносит много денег. В отличие от Италии, где аристократы и богачи готовы были долго позировать и ждать выполнения заказа, немцы хотели получить результат сразу. А Дюрер снижать качество своих работ в угоду скорости не хотел. Спасало положение только покровительство саксонского курфюрста, для которого мастер создал множество прекрасных работ. В этот же период Дюрер начинает писать свой труд о пропорциях.

В 1506 году он второй раз приезжает в Венецию. На этот раз он приехал уже не учеником, а уважаемым мастером. Поначалу Италия встретила его насторожено: какой-то немец, да еще и конкурент венецианским художникам. Но шедевр мастера «Праздник четок», на первый показ которого пришла огромная толпа горожан во главе с дожем, стал настоящим триумфом Дюрера. Он получает приглашения остаться в Венеции, с ежегодным пансионом в двести дукатов! Но он предпочел вернуться домой, в Нюрнберг. Дома он пишет еще один свой шедевр, к сожалению не сохранившей полностью — «Алтарь Геллера», и на долгое время оставляет занятия живописью, сосредоточившись на гравюрах. Оставляет по довольно прозаической причине — занятия живописью оказались убыточными. Наконец, слава великолепного мастера, как бы эхом вернувшаяся из Италии, утверждается и в родном городе. Он становится членом городского совета и придворным художником императора Максимилиана. Но ни первое, ни второе не дает ему финансового благополучия. На исполнение всех императорских прожектов вечно не хватает денег, Дюрер далеко не первый на очереди, Максимилиан перекладывает ежегодную пенсию в 100 флоринов на родной город Нюрнберг. А благодарность земляков замечательно характеризует тот факт, что город отказался выплачивать пенсию после смерти императора. Дюреру пришлось подтверждать право на получение этих денег у его приемника.

Но, несмотря на все трудности, он продолжал создавать шедевры. Гравюры, которые в этот период создал Альбрехт Дюрер («Меланхолия», «Всадник, смерть и дьявол» и «Св. Иероним») вошли в историю мирового искусства, это нечто иное, нежели современный арт. А в 1523—1528 Альбрехт Дюрер публикует теоретические трактаты, которые легли в основу курса обучения живописью. Эти трактаты по замыслу автора должны были стать введением в титаническом труде — энциклопедии живописи, но воплотить замысел в жизнь Дюрер не успел. После тяжелой болезни печени он скончался в 1528 году.

На закуску отличный сайт об искусстве, где вы найдёте картины акварелью.